第一次接触布艺是在大学的手工课堂上，这算是我与蓝印花布最初的缘分。实习的时候，结合《美化生活的装饰布》这一课，我把布艺手工第一次带到课堂，得到了学校的认可。正式工作后，我的布艺手工成为学校的特色社团。因为共同的热爱，美术教师刘程程和李儒娴先后加入，还开设了与蓝印花布相关的专属课程“蓝白雅韵——砀山蓝印花布”。

    由砀山兰花印染技艺制作出来的蓝印花布是省级非物质文化遗产，目前制作作坊也只有砀山胡氏一家，从构思到刮浆、印花、晒底、染色，再到漂洗、脱水、晾晒共20多道工序，全部手工制作。作品色彩鲜明、风格清雅，印染用的模板为胡家蓝印花板，祖传技艺雕刻，注重色块对比和细部刻画，具有强烈的视觉冲击力。

    为了深入挖掘砀山蓝印花布中所包含的美术知识和文化精髓，我拜访了砀山兰花印染技艺第四代传承人胡正申。老人虽然年事已高，身体抱恙，但提到蓝印花布时依旧热情不减，用朴实的话语诉说着胡氏蓝印花布的历史和传承。之后，我诚挚邀请砀山兰花印染技艺第五代传人胡玉民进校指导，让学生切实感受艺术之美，理解“非遗”中的精神价值，也让具有地方特色的民间工艺能够得到传承和弘扬。

    其实，作为美术教师，我曾经很迷茫：真正的美术课堂应该是什么样的，仅仅就是让学生动动手吗？

    直到那天放学，我收到一封学生写给我的信，她的话让我感悟到美术课堂和手工教学的意义。学生在信中写道：“每一天，我都会来到手工教室，感受着宁静的缝针过程。一根根针、一缕缕线、一块块布……我看着它们，如同饥饿的人扑在面包上一样。”或许是热爱的力量，这个平时很腼腆的学生变得越来越自信，还经常向别人分享她的手工作品。

    我第一次觉得“纸短情长”，仿佛明白了“为人师”的意义，明白了学校开设这门课程的意义。其实，手工课的目的不仅是教给学生一门技艺，还希望学生从中学会耐心、细心和热爱。教育也不应该是单纯的知识传递，更应该是一次人格心灵的唤醒。

    “美术是一门没有标准答案的课程，要学会尊重每个学生的想法和创作能力，让他们的作品在个性中发展。”刚入职的时候，我觉得这是一件很简单的事情，但真正做起来才发现没有想象中那么容易。今年是我入职的第三年，伴随着学生的成长，我逐渐找到作为教师的成就感和幸福感。“半路”加入手工校本课程的学生余梦瑶用执着和努力告诉我，“失败不怕，再坚持”，也让我学会了赞美，给予学生最好的鼓励，更加享受教育的幸福过程和成果。“手拿花布的那种欣喜，我想只有亲手制作的人才能体会！”即使手指被扎破了，也不能阻碍学生纪卓含一遍又一遍不厌其烦地缝制着自己的作品。她对手工的热爱让我赞叹不已，仿佛她的每一针每一线都倾注着自己的心意和感情。

    爱是相互的，感谢遇到的每一个学生，是他们教会我成长；我还有许多这样的学生，他们虽然不善言辞，但是我能看到他们眼里放出的光。

    （作者单位系安徽省合肥市行知学校）